Deschiderea ediției aniversare a Festivalului Internațional de Film de Animație Animest (3-12 octombrie, București) aduce pe marile ecrane o călătorie prin copilărie, amintiri și emoția primelor descoperiri. Amélie et la métaphysique des tubes / Little Amélie or the Character of Rain, povestea profundă și captivantă a unei fetițe belgiene născută în Japonia, va fi proiectată în premieră în România pe 3 octombrie, de la ora 19:00, la Sala Luceafărul (fostul Cinema PRO). Biletele au fost puse în vânzare pe platforma Eventbook.
Adaptare a memoriilor celebrei scriitoare francofone Amélie Nothomb, animația a primit anul acesta Premiul Publicului la Festivalul Annecy, cel mai mare și prestigios eveniment de animație din lume și a fost proiectată într-o secțiune specială a Festivalului de Film de la Cannes, unde criticii au primit-o cu mult entuziasm datorită felului accesibil și emoționant în care reușește să abordeze teme complexe precum viața, moartea și apartenența.
Povestea regizată de Maïlys Vallade și Liane-Cho Han o are în centrul atenției pe micuța Amélie, care, până la vârsta de trei ani nu poate interacționa cu lumea din jur. Această perioadă se încheie brusc în urma unui eveniment care o trezește la realitate și începe să descopere limbajul, familia, natura care o înconjoară și ritmurile acesteia. Filmul se concentrează pe primii ani ai copilăriei sale și pe relația specială pe care o dezvoltă cu Nishio-san, o îngrijitoare care o ajută să descopere minunile lumii și să se deschidă emoțional.
Inspirat de estetica studiourilor japoneze și de genii ca Isao Takahata și Hayao Miyazaki, filmul impresionează printr-un stil de animație fluid, fără contururi, cu o textură vizuală similară cu cea a guașei. Culorile pastelate și plate sunt accentuate de lumini puternice, creând o impresie de artă elaborată, nu doar de simplă producție. Vizualul, mereu delicat și plin de detalii, provine de la o echipă artistică ce îl include și pe regizorul Rémi Chayé (The Roof of the World), iar influențele stilistice, atât occidentale, cât și japoneze, sunt vizibile într-un film care explorează, printre altele, dacă Amélie aparține cu adevărat Belgiei sau Japoniei. Universul animației care creează „o lume care ne învață că amintirile pot depăși puterea pierderii, iar umanitatea noastră este cel mai mare dar al nostru” (Screen Daily) este completat de muzica originală semnată de Mari Fukuhara (Futon).
Filmul va fi distribuit în România de Independența Film în 2026.
Timp de 20 de ani Animest a fost o platformă vitală pentru artiștii români și a adus în fața publicului cele mai bune producții de animație din lume. De două decenii, festivalul se dedică susținerii și dezvoltării animației românești, transformând pasiunea în profesie și ideile îndrăznețe în realitate. Prin programe și inițiative constante, festivalul a devenit un veritabil motor de creștere pentru talentele locale, oferind resurse, mentorat și oportunități de a propulsa proiectele de animație autohtone pe scena internațională.
Un drum ce a început solitar în 2006, s-a transformat în 20 de ani într-o călătorie la care participă o întreagă rețea de parteneri și susținători. Ediția cu numărul 20 marchează nu doar o bornă de timp importantă în istoria festivalului, ci și începutul unui nou parteneriat de anvergură. ING Bank se alătură Animest ca sponsor principal, susținând astfel noi destinații în călătoria Animest și ajutând organizatorii să consolideze poziția festivalului de reper cultural esențial în peisajul local și internațional al animației.
Animest.20: 7 locații în programul festivalului
Ediția aniversară Animest extinde harta locațiilor de festival și vine în întâmpinarea publicului cu un nou spațiu de întâlnire: Centrul Cultural Animest. Acesta va funcționa în toate cele 10 zile de festival (3 – 12 octombrie) în cadrul Casei de Cultură Petőfi Sándor, un spațiu cu tradiție aflat în centrul Bucureștiului. Centrul Cultural Animest este un proiect finanțat în cadrul programului „București.Împreună” – o inițiativă a Primăriei Capitalei, prin ARCUB.
Timp de 10 zile spațiul din strada Ioan Zalomit devine un hub cultural dedicat dialogului intercultural, educației prin animație, participării artistice și coeziunii sociale. Centrul va fi un punct de întâlnire între comunitățile locale și invitații internaționali ai festivalului: regizori, animatori, producători și educatori, și va facilita accesul publicului larg la activități culturale cât mai diverse. Spațiul va găzdui o serie de activități cultural-educative (Meet the Authors – întâlniri cu realizatorii filmelor din program, expoziții multimedia, ateliere de creație, proiecții tematice și proiecții accesibilizate), care vizează atât dezvoltarea publicului tânăr, cât și reconectarea comunității bucureștene cu spațiul urban.
Celelalte locații care vor găzdui iubitorii de film de animație la ediția aniversară sunt Cinema Eforie (str. Eforie, nr. 2), Cinema Elvire Popesco (Blvd. Dacia, nr. 77), Cinema Muzeul Țăranului (str. Monetăriei, nr. 3), Sala Luceafărul (str. Ion Ghica, nr. 3), Institutul Cervantes (Blvd. Elisabeta, nr. 38) și CINETIc UNATC (str. Tudor Arghezi, nr. 3b).
Festivalul Animest este un proiect al Asociației Animest, co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN). Revista Haute Culture este partener media al Festivalului Internațional de Film de Animație Animest. situs togel bento4d
